Universal Music Group - Dagen då musiken dog

Det bekvämaste undersökningsobjektet på sistone, Universal Music Group (UMG), har jag inte hittat en egen tråd för ännu. :blush:

Musikbranschen sades ha dött redan för ett par decennier sedan. Den ökade piratkopieringen och den virala spridningen av information i och med digitaliseringen drev musikbranschen in i svårigheter. Inom immaterialrätten har man jobbat hårt under årens lopp, vilket har börjat bära frukt.

Vivendi, som är listat på Parisbörsen, noterade den 21 september 2021 Universal Music Group (UMG), som de äger, på Amsterdambörsen. Vivendi har meddelat att de kommer att behålla minst 10% av ägandet i UMG under två år.

Ägarstruktur efter noteringen:

Universal Music Group är för närvarande världens största skivbolag. Dess två största konkurrenter är Warner Music och Sony Music Entertainment.

Hittills har UMG lyckats öka sin marknadsandel. År 2021 var UMG:s globala marknadsandel 32,4% och i Finland cirka 36%.

Företaget bygger på ett omfattande nätverk av skivbolag som fungerar som entreprenörer. Företaget hittar, utvecklar, marknadsför och distribuerar musik i över 60 länder.

Artistlista:

I tidningarna kritiseras de stora musikföretagens makt jämfört med små aktörer, men å andra sidan ger sammanslagningen av skivbolagen styrka i förhandlingarna med de stora teknikjättarna. Intäkterna från streaming verkar inte avta för närvarande.

UMG:s resultat har vuxit med tvåsiffriga tal sedan 2016 enligt Vivendis rapport.

https://www.vivendi.com/en/shareholders-investors/financial-operations/

UMG publicerade sitt Q3-resultat. Man lyckades något överträffa förväntningarna med hjälp av det justerade rörelseresultatet (EBITDA).

17 gillningar

Skulle man kunna köpa en andel i en specifik låt/komposition därifrån? Åtminstone Juurikki känner till några bortglömda låtar som säkert kommer att slå igenom.

Juurikki kollade i papperstidningen att det finns annan verksamhet inom branschen, bland annat Hipgnosis.

Hipgnosis verkar vara ett företag man kan lita på, om ägarförhållandena inte har ändrats. Hipgnosis gjorde skivomslag för Pink Floyd, Yes och många andra. Det fanns alltid ett nytt fräscht uttryckssätt. Du har också sett dem. Eller torkade företaget ihop och övertogs och nu är det bara ett värdefullt namn?

Det fanns en artikel om Hipgnosis, som har gått över till låträttigheter, i tidningen Viisas Raha (Wise Money) 5/2021. Och den får man genom att bli medlem i Suomen Osakesäästäjät ry (Finska aktiespararförbundet).

Rätta uppgifterna, men ange samtidigt källorna där fakta kan hittas. :wink:

2 gillningar

Måste fortsätta, även om knappast någon i Finland är vaken. Enligt tidningsartikeln är genomsnittspriset för 13 000 låtar bara 5 000 pund. Fan om man kunde köpa en låt, alltså en billig framtida låt enligt nuvarande värdering, även som present. Vore en fantastisk födelsedagspresent. Lite dyr, men om man sedan behöll 50% själv?

2 gillningar

Ja.

Förutom UMG finns det börsnoterade musikföretag som Hipgnosis Songs Fund (november 2018), Warner Music (juni 2020) och Round Hill Music Royalty Fund (november 2020). Man kan investera i Sony Entertainment via Sony Corporation, och BMG Rights Management ägs förmodligen fortfarande av KKR.

Utvecklingen av alla kurser har varit ganska bra. Tillväxten har huvudsakligen kommit från streaming.

Hipgnosis köper rättigheter till redan kända, typiskt äldre låtar och hjälper artister att få upphovsrättsersättningar när låtarna framförs offentligt:

Affärsmodellen är annorlunda i det avseendet att artisterna redan har skapat sig ett rykte och kanske inte längre är i en uppåtgående karriärfas. Kanske har de redan dragit sig tillbaka från aktivt musikskapande.

Man skulle alltså kunna förenkla att Round Hill och Hipgnosis är värdeinvesterare, och UMG, Warner och Sony är tillväxtinvesterare.

På Round Hills webbplats beskrivs siffrorna relaterade till lanseringen:

kuva

Som en megatrend kan man alltså tänka att branschen lever och mår bra.

Trots svårigheterna.

Vad jag har läst på företagens webbplatser verkar affärsmodellerna för Round Hill och Hipgnosis ganska lika. Round Hill har beskrivit sin verksamhet så här:

Det är värt att notera att de utbetalningar som hamnar hos upphovsmannen fortfarande beror på avtalet mellan utgivaren och upphovsmannen. Detta är den punkt där striderna mellan skivbolaget och artisten är berömda.

Skulle @Juurikki vilja förklara varför du anser Hipgnosis vara ett pålitligt skivbolag? :hugs: Är Hipgnosis mer pålitligt än till exempel det prisbelönta BMG, och på vilka grunder?

Om du menade artisternas frustration över ersättningar, finns det källor som visar någon jämförelse av huruvida en artist kan tjäna bättre med Hipgnosis än med UMG?

kuva

7 gillningar

UMG meddelade att de aktivt strävar efter att hitta varumärkespartners för sina artister i samarbete med Authentic Brands Group (ABG)

Amerikanska ABG är ett företag grundat 2010 som äger över 50 konsumentvarumärken. Dessa inkluderar Marilyn Monroe, Elvis Presley, Reebok, Shaquille O’Neal.

Många av varumärkena har köpts från konkursbon.

I samband med Stockmann-kedjan har det på Inderes-forumet talats om problemen med detaljhandel och fysiska butiker. ABG har köpt varumärkena Barclays och Forever 21, som hade problem, trots att de inte äger några butiker eller fysiska föremål. De tillverkar alltså inget utan fokuserar på att stärka varumärkenas identitet och marknadsföra den. De säljer alltså licenser.

Exempel på vad som har sagts när ABG köpte Reeboks varumärke från Adidas i augusti 2021 för 2,1 miljarder euro:

https://www.adidas-group.com/en/media/news-archive/press-releases/2021/adidas-sell-reebok-authentic-brands-group/

Kursen sjönk idag med -3,14%.

Detta kan delvis bero på negativ publicitet från stämningar som väckts av före detta ABG-anställda, eller så är det bara normala kursrörelser. När det gäller amerikanska företag är det ibland svårt att säga hur relevanta rättegångarna verkligen är för företagets rykte. Tröskeln för att väcka talan är ganska låg i USA.

ABG har också meddelat att de kommer att börsintroduceras i år för att betala av sin skuldbörda, som har uppstått genom en aggressiv tillväxtstrategi.

Kommentar om ABG:s börsintroduktion:

https://www.cityindex.co.uk/market-analysis/authentic-brands-ipo/

ABG:s affärsverksamhet och finansiella situation borde i sig inte påverka UMG särskilt starkt, eftersom det enligt meddelandet handlar om ett partnerskap.

Det är intressant om partnerskapet med ABG kommer att påskynda försäljningen av UMG:s varumärkessamarbeten.

Tidigare exempel på UMG Finlands varumärkessamarbeten:

2 gillningar

Idag meddelade Euronext att Universal Music Group kommer att läggas till i Euronext Amsterdam AEX-index den 20 december.

Köptryck?

2 gillningar

Jag har varit lite dålig på att dela med mig av UMG:s nya vändningar här. Det har varit väldigt lite engagemang i den faktiska diskussionen. Även om UMG:s aktiekurs också har korrigerats, har en massa nya och intressanta saker hänt sedan årsskiftet.

För det första

Artikel om Grainge på Billboards webbplats.

Billboard delade ut erkännanden och idag den 2 mars har de redan kommit överens om

UMG har alltså börjat utforska tillsammans med Billboard hur man kan kommersialisera fankonceptet med hjälp av NFT-teknik.

På senare tid har streamingtjänster, som har genererat tillväxt och lönsamhet, fortsatt att utvecklas.
Avtal med Amazon och Twitch förhandlades fram i januari.

Twitch representerar kreativt innehållsskapande och erbjuder UMG:s artister sätt att tjäna pengar genom livestreaming och innehållsskapande.

Via Amazon är UMG:s artisters låtar tillgängliga för prenumeranter. Absolut. Dessutom erbjuder Amazon artister möjlighet att sälja fanprodukter direkt och till exempel organisera Premium-kampanjer relaterade till evenemang.

Det har alltså skapats fler möjligheter för artister att tjäna pengar på det sätt de själva vill. Det känns också lite som att olika tjänster konkurrerar om följda innehållsskapare. Och inte undra på! Populära artister ökar ju också deras kassaflöde.

Den 3 mars, det vill säga redan imorgon, är UMG:s resultatrapportsdag. Anmälda kan även delta i streamen.

6 gillningar

Bloomberg Odd Lots hade ett intressant avsnitt. Tidigare i år startade en grupp oberoende artister en rörelse där de ville ta bort sin musik från Spotify.

Artisterna verkar främst vara irriterade över sina möjligheter att förhandla fram avtal. I översikten diskuteras bland annat lagligheten av sökmotoroptimering när det gäller musik. Även radio har vissa begränsningar i detta. I avsnittet diskuteras även musikproduktion med hjälp av AI.

Om du ännu inte har lyssnat på Colossus översikt över UMG från i höstas, passar den bra som komplement här. Lite om skivbolagens historia, likheter i de tre stora bolagens affärsmodeller med riskkapital och upphovsrätt ur skivbolagets perspektiv. Storbritannien planerar bland annat att ytterligare begränsa tidsfönstret för upphovsrättsägande. Vad detta skulle innebära för skivbolaget.

https://www.joincolossus.com/episodes/25864787/gokgol-kline-universal-music-group-the-gatekeepers-of-music?tab=transcript

Förra året ökade de stora bolagens intäkter just via streamingtjänster. Streaming-tjänster fungerar när de har ett brett utbud av innehåll. Här ser man möjligheterna med en bred skala att förhandla ordentligt. Jag följer med spänning om de oberoende artisternas förhandlingar går som önskat eller om artisterna behöver de stora skivbolagen alltmer.

I mars gjorde UMG en ny landvinning i NFT-världen. Vi får väl se vilken typ av virtuellt band Kingships manager Nöet All kommer att sätta ihop. Idén är inte ny. Jag följer med spänning om NFT-bandet kommer att förändra musikvärlden och om detta kommer att bli ett nytt irritationsmoment för dinosaurierna.

6 gillningar

Jag har också varit intresserad av UMG och försökt lära mig mer om det sedan börsintroduktionen. På något sätt verkar det vara förvånansvärt svårt att hitta information om det. Till exempel finns det fortfarande inga spår av förra årets eller ens Q3:s finansiella rapporter på UMG:s IR-sidor. Bara pressmeddelanden. Finns det någon information om var jag kan hitta dem?

Varför skulle detta ändå vara intressant? Nedan finns några skäl, låt oss se om de kan leda till en diskussion.

  1. Konkurrensfördelarna är obestridliga och hållbara. Dessa kommer från UMG:s katalog, som förmodligen är den bästa i branschen. UMG äger till exempel rättigheterna till The Beatles musik. Det kommer inte att finnas mer av den musiken, så om du vill använda deras musik offentligt finns det inget annat alternativ än att gå med mössan i hand till UMG:s kontor. Andra stora namn i UMG:s katalog är Bob Dylan, Abba, Metallica, Rolling Stones, Queen, Eminem osv. Dessa är enligt min mening tidlös musik som kommer att generera ett konstant högmarginal-kassaflöde för UMG från nu till evigheten. UMG köper också opportunistiskt mer av detta när tillfällen dyker upp, t.ex. nyligen hela katalogerna av Sting och Aerosmith. Ny katalog byggs naturligtvis också med hjälp av ny inspelad musik.
  2. UMG är också en tydlig ledare inom ny inspelad musik. Till exempel var 8 av de 10 mest framgångsrika artisterna 2021 på IFPI:s Global Artist Chart UMG-artister (BTS, Taylor Swift, The Weeknd, Billie Eilish osv.). Även av Spotifys fem mest lyssnade artister 2021 var 4 UMG-artister. Denna bransch är mer VC-liknande verksamhet och lever och dör med de människor på UMG som letar efter nya och utvecklar kontrakterade artister. För närvarande verkar UMG prestera bättre än sina konkurrenter i detta.
  3. Musik är en relativt defensiv bransch när det gäller strömmad musik. I dåliga tider kan det till och med hända att folk lyssnar mer på musik. Livemusik och vinyler är naturligtvis lyxprodukter, som säkert skärs ner på när ekonomin försämras.
  4. Ett skivbolag har den bästa förhandlingspositionen i musikens värdekedja. De äger rättigheterna till den resurs som är livsnödvändig för Spotify och andra streamingtjänster. Å andra sidan har skivbolagen också en god förhandlingsposition gentemot artisterna, eftersom de kan stödja och marknadsföra deras musik mycket bättre än vad de skulle kunna göra utan ett skivbolag eller med mindre aktörer.
  5. Streamingmarknaden kommer sannolikt att mogna under de kommande åren. För närvarande pågår en konkurrens om vem som kan hålla låga priser längst och överleva. När antalet aktörer i branschen minskar kommer priserna också att stiga. Och då, med hänvisning till föregående punkt, kommer skivbolagen också att kunna förhandla fram högre royalties för sin musik.
  6. Det finns stor potential för skivbolag på tillväxtmarknader, om de bara kan utnyttjas. Det mesta av musikanvändningen på dessa marknader har länge varit olaglig, men nu ser skivbolagen att de kan börja samla in royalties när musiktjänsterna konsolideras. Detta framgår bland annat av UMG:s nya royaltyavtal med Tencent Music och deras försök att hitta nya artister, bland annat från Indien.
  7. Sir Lucian Grainge har gjort ett imponerande jobb i UMG:s ledning och har visat sig kunna anpassa sig snabbare än konkurrenterna till nya marknader och nya digitala distributionskanaler för musik. Fullt förtroende för hans arbete.

Det finns tre stora aktörer på marknaden (UMG, Warner Music Group och Sony Music Group), varav UMG har blivit den största. Jag följer utvecklingen i branschen med intresse.

7 gillningar

Nej, inte riktigt. I EU-länder är skyddstiden för inspelningar 70 år från inspelningstillfället. För många av de artister du listar har det gått 60 år sedan deras tidiga hits. När skyddstiderna upphör kan alla som vill börja publicera Beatles-skivor precis som Universal, och till exempel upphör Gramex-ersättningarna för radiospelningar.

Det vore naturligtvis önskvärt om skyddstiden för inspelningar kunde förlängas till 95 år, vilket EU-kommissionen en gång föreslog men som kompromissades ner till 70 år. Kanske något förenklat började den kommersiellt betydelsefulla musikens guldålder på 1960-talet. Baserat på den musiken har skyddstiden sedan ändrats ett par gånger. Någon gång i slutet av 1980-talet var skyddstiden i Finland också bara 25 år. Från det steg den till 50 år och nu senast till 70 år.

Det är också värt att komma ihåg att användning av inspelad musik i många fall kräver inte bara tillstånd från ägaren av masterrättigheterna (=oftast skivbolaget), utan också tillstånd från musikförlaget som representerar kompositörer/textförfattare/arrangörer. Ofta finns dessa rättigheter i katalogen hos ett förlag som tillhör samma koncern som skivbolaget, men långt ifrån alltid.

7 gillningar

Tack för rättelsen, det är helt sant att dessa rättigheter inte varar för evigt. My bad.

Detta ämne diskuterades faktiskt under förra kvartalets analytikersamtal. Till skillnad från många andra aktörer i branschen, inklusive det redan nämnda Hipgnosis, är UMG enligt Grainges ord inte intresserat av att köpa bara passiva royaltyflöden. De fokuserar på att förvärva endast kataloger där de har full kontroll. Det vill säga, de vill äga rättigheterna till både inspelad och skriven musik. Detta gjordes, så vitt jag förstår, till exempel med Sting och Aerosmith. När det gäller ny musik kan situationen naturligtvis vara annorlunda, särskilt när det gäller de mest kända artisterna.

4 gillningar

Till exempel ägs publiceringsrättigheterna för The Beatles Lennon-McCartney-låtar av Sony/ATV Music. Naturligtvis köptes The Beatles katalog inte separat till Universal, utan den kom till företaget i samband med EMI-affärerna.

När det gäller publiceringsrättigheter för verk, skulle jag också uppmärksamma hållbarheten i dessa avtal. För årtionden sedan ansågs evigheten av publiceringsrättigheter nästan vara en självklarhet. I Finland förändrades situationen avsevärt i det så kallade Kuuva-fallet, där EMI förlorade en tvist där låtskrivaren ville häva årtionden gamla avtal: Historiallinen ennakkopäätös - Kari Kuuva voitti ja EMI hävisi - Musiikintekijät Senare har dessa avtal hävts utan rättegångar i Finland i all tysthet. Hur praxis fungerar i olika länder i tvistesituationer har jag ingen aning om, men jag skulle ändå betrakta det som en sak värd att uppmärksamma när man bedömer affärsrisker.

3 gillningar

Jag har känt samma sak, att det är ett otroligt jobb att gräva fram den här informationen. :sweat_smile: Eftersom det har varit så lite diskussion eller gillamarkeringar har jag inte orkat lägga upp allt här.

Gilla inläggen och ta upp saker som intresserar er, så vet jag om det är värt att posta allt. :blush: Kul att det blev diskussion.

Finansiell information efter noteringen hittar du här:

https://investors.universalmusic.com/reports/annual/

Välj bara i rullgardinsmenyn så hittar du förra årets kvartalsvisa finansiella siffror. UMG knoppades av till börsen av det franska medieföretaget Vivendi. Vivendi äger bland annat Canal+, Gameloft.

UMG:s tidigare finansiella rapporter hittar du alltså under deras finansiella information:

https://www.vivendi.com/en/shareholders-investors/financial-publications-and-reports/financial-results/

Noteringsprospektet kan också ha kommit bort för någon.

https://www.vivendi.com/wp-content/uploads/2021/09/Universal-Music-Group-Prospectus-14-September-2021.pdf

Intressant läsning.

Jag kan inte riktigt säga vilket av dessa stora bolag som kommer att ta hem det. Men du sa det bra, att UMG har ökat sin marknadsandel.

Om man lyssnade på Odd Lots-intervjun kommer det att bli ganska svårt för oberoende artister att få sin röst hörd med de stora streamingtjänsterna. Utan dem är det också svårt att få sin röst hörd, när människor helt enkelt hämtar sin musik därifrån och är villiga att betala en månadsavgift för musiken. Att komma in i förhandlingsrummen kräver någon form av organisering. Jag skulle säga ett ännu mer frustrerande ont än den stereotypa 80-talsmanagern som DNA-reklamen driver med.

När man lyssnar på båda sidor har relationerna mellan artister och skivbolag försämrats under åren. Med all rätt. Det finns artister som vill göra musik och få sin del av det hårda arbetet. Det finns managers som ser artisten som en produkt att sälja och det finns skivbolag som, när de investerar i 10 artister, sannolikt kommer att se en av dem förvandlas till en kassako. Ganska riskabelt, men för skivbolaget räcker det att det är någon av deras artister som lyckas. Å andra sidan känner den framgångsrika artisten sannolikt inte att det är nödvändigt att finansiera de nio mindre framgångsrika artisternas affärer. Man hör sällan historier om artister som skrev på ett skivkontrakt, fick en miljon och helt enkelt inte lyckades.

På något sätt, mellan raderna, verkar det som om skivbolagen har insett att det är ett verkligt problem att artister inte vill samarbeta med dem, men de är helt enkelt tvungna. Detta är ett problem som måste förändras och uppenbarligen har UMG för avsikt att göra detta. Förutom att de redan har upphovsrätt till tidlösa klassiker, är det viktigt för dem att vara den attraktiva samarbetspartnern för artister, som hjälper dem att lyckas, ger dem nycklarna till framgång och gör det möjligt för artister att fokusera på att göra det de är bäst på, nämligen att skapa musik.

En framgångsrik musiker är ofta vår tids universalgeni. Framgång kommer inte gratis till någon. Man har jobbat hårt för det. Människor har dock en begränsad mängd timmar per dygn. Att lyckas synas överallt, skapa mycket olika fanupplevelser för många behov, kräver en hel del av organisationen, och dessutom förhandla bra avtal med de stora aktörerna. Låt oss också ta hänsyn till att en enskild hitlåts bästa ekonomiska potential är under de första tre åren efter publicering, och senast efter tio år återstår bara en bråkdel av den ursprungliga potentialen. Låt oss inte blanda in artistens potential här, utan fokusera på den enskilda låtens ekonomiska potential.

Puh puh… Äntligen kommer vi till detta:

Spotify är till exempel bara en bråkdel av streamingmarknaden. Förhandlingarna med UMG om det tog två år och avslutades 2018. Med Youtube 2019.
Under de senaste 12 månaderna har UMG förhandlat fram avtal med bland annat:

  • Snapchat
  • TikTok
  • Amazon Music
  • Twitch

Dessutom satsar de tydligt på att komma in på NFT-marknaden. Låt oss se vad det kommer att innebära i praktiken senare. Kommer artister i fortsättningen också att få royalties för bilder där de förekommer? Det har inte helt klarnat för mig ännu.

UMG har alltså färdigförhandlade avtal, och de stora skivbolagen stod bakom 70% av all musikalisk innehåll.

Så… Det verkar lite som om dessa skivbolag som viftar med spiran behövs. Vad jag har försökt gräva lite i konkurrenterna, så verkar det hittills som att UMG är längre fram i förhandlingarna än de andra stora, och de oberoende har bara börjat ordentligt.

I historien finns intressanta pendelrörelser. Netflix inledde en era där de hade makten, med tittarna. Konkurrensen har hårdnat bland tjänsteleverantörerna, kanske förhandlingskraften gradvis flyttas till den som har immateriella rättigheter. Hur kommer skivbolagens riskkapitalinvesteringsmodell att gå? Jag har min egen kvalificerade gissning om detta. Jag följer det med intresse. :blush:

8 gillningar

Du har rätt i ditt tidigare (och även detta) meddelande. Några kommentarer:

Min uppfattning är att till exempel avtal med musiktjänster som YouTube och Spotify oftast fortskrider ganska samtidigt. Det finns fyra betydande aktörer: Universal, Warner, Sony samt Merlin som representerar oberoende bolag.

Man måste dock komma ihåg att även i digitala tjänster är skivbolagen bara en förhandlingspart. Ett bra exempel är YouTube och “Tysklands Teosto:s” meningsskiljaktigheter för några år sedan, vilket ledde till att en stor del av YouTubes musik var blockerad för tyska konsumenter. Och det var bra. Det var märkligt länge som en betydande del av världens musik fanns uppladdad av användare på YouTube, men inga euro rann till rättighetsinnehavarna. Och när ersättningen väl började ackumuleras, var den till en början helt löjlig. Idag är YouTube en av musikbranschens viktigaste intäktskällor, även om ersättningsnivåerna fortfarande kan förbättras.

Den största utmaningen för branschen har enligt min mening under de senaste 15-20 åren varit att få konsumenterna att betala för den musik de använder. Utvecklingen i västvärlden har lyckligtvis varit ganska uppmuntrande. För några år sedan förkunnade vissa Jari Sarasvuo hur ljudinspelningsbranschen var en solnedgångsbransch och att folk skulle förlora sina jobb. Nu skulle förmodligen även Jari erkänna att man kan bedriva affärer även i onlinevärlden.

En annan utmaning är att få konsumenterna att betala tillräckligt för tjänsterna. Till exempel är Spotifys månadskostnad för närvarande en tredjedel lägre än Storytels ljudbokstjänst. Med tiden borde priserna kunna höjas till samma nivå. Men det är lättare sagt än gjort när konsumenterna har vant sig vid gratis eller halvt gratis tjänster under lång tid.

Ps. Även om företagsverksamhet på ett visst sätt alltid handlar om konkurrens, så är begreppet “konkurrent” i skivbolagens verksamhet ganska annorlunda än i större delen av resten av näringslivet. Bolagen samarbetar mer eller mindre tätt med varandra, har även på personlig nivå mycket kontakt med “konkurrenter” även på fritiden och till exempel när det gäller intressebevakning är målen mer eller mindre identiska. Detta gäller alltså i Finland, men säkert även i stor utsträckning i resten av världen. I Finland ansvarar till exempel indiebolaget/distributören Playground Music för distributionen av Universals fysiska skivor.

2 gillningar

Javisst… Jag minns själv när all finsk musik tillfälligt togs bort från Youtube 2017 när finska Teosto och Youtube var oense. En bekant musiker klagade 2020, om jag minns rätt, när hans musik återigen togs bort från Youtube och Youtubers gjorde engagerande videor när de återigen var oense.

Det är bra att de smås intressen bevakas, eftersom den flitige arbetaren lätt inte alltid vet hur man kräver sin del.

Storbritannien håller tydligen på att stifta en lag som lagstadgat återför upphovsrätten från skivbolaget till artisten. Kanske detta uppmuntrar skivbolagen att ingå annorlunda avtal.

Förmodligen är det största problemet detsamma som med tv-licensen eller etiska investeringar. Det spelar egentligen ingen roll att betala lite mer för att upphovsmannen ska få en ordentlig ersättning för sitt arbete. Du vill bara inte vara den dumme som i all sin godhet betalar för andras gratis luncher.

Ibland blir jag irriterad på till exempel Youtubes och Spotifys sätt att rikta in sig på viss typ av musik, och det är ofta inte vad man letar efter. Det är trevligt att alltid hitta nytt och man skulle kunna betala för en tjänst som gör det jobbet åt en. Dessa tjänster har lätt en tendens att hålla en i den bubbla de önskar med hjälp av sin sökmotoroptimering och intäktslogik, och mycket bra musik förblir gömd eller glömd.

6 gillningar

3.5. kommer Q1-resultaten och webbsändningen släppas

Jaha.

Fanns 2021-rapporten redan här?

Det har kommit fler avtal.

https://www.prnewswire.com/news-releases/universal-music-publishing-group-signs-dave-bayley-of-glass-animals-to-exclusive-global-publishing-agreement-301537577.html

Glass Animals är nytt för mig, men till exempel på Youtube har en låt som släpptes för ett år sedan 276 miljoner visningar och är på 40:e plats bland de mest populära musikvideorna i världen.

Nåja… jag är en boomer.

Även ett ganska bra Q1. Det förvånar nog ingen. Låt rapporten tala för sig själv. :blush: Sommaren får komma.

En översyn av ersättningssystemet. Vem skulle inte vara intresserad av det när det gäller ett stort skivbolag.

Den 12 maj är det möte. Förslag om återköp av egna aktier till exempel.

Är det här företaget som inte delar ut utdelning?

2 gillningar

UMG fick nu för första gången två kreditbetyg som självständigt företag efter noteringen.

Moody’s

Prime -2 på kort sikt
Baa1 - På lång sikt

S&P Global Ratings

A2 på kort sikt
BBB på lång sikt

Båda berömde enligt Muir den måttliga finanspolitiska policyn och marknadspositionen.

Moody’s rapport

Anmärkningar

  • Vivendis och Tencents gemensamma röstandel är 48 %.
  • Beröm har kommit för den försiktiga finanspolitiken.
  • Måttlig tillväxt förväntas
  • Efter pandemin förväntas återhämtning inom vissa sektorer, som dock har lågmarginalintäktsströmmar, och inflationen begränsar möjligheterna att höja marginalerna.

Det är värt att läsa hela rapporten. Dessa är alltid intressanta. :grin:

https://m.moodys.com/research/Moodys-assigns-first-time-Baa1P-2-ratings-to-Universal-Music--PR_466481

Fördelar

  1. UMG:s position som världens ledande musikbolag med stabila marknadsandelar
  2. Den pågående övergången till en mer förutsägbar och återkommande intäktsprofil, baserad på tillväxt inom streaming och publiceringsprofilen
  3. Konsumenternas egen
  4. God erfarenhet av att stödja och utveckla artisters karriärer genom ett globalt nätverk på 200 marknadsområden
  5. Klassens bästa musikkatalog med god geografisk mångfald och monetariseringsmöjligheter
  6. Erfaren ledning som har bevisat sin förmåga att anpassa sig till nya trender genom innovation
  7. Stabil finansiell profil som stöds av starkt kassaflödesgenerering (exklusive förvärv av kataloginnehåll) and relatively low gross leverage levels of slightly below 2.0x for the next two years (jag litar inte helt på Google Translate’s översättning, var och en översätter på egen risk :sweat_smile:)

Risker

  1. Kontinuerligt investeringsbehov i artister för att säkerställa företagets ledande marknadsposition och marknadsandel med nya hits
  2. Framväxten av finansiella aktörer i branschen som vill köpa och kommersialisera musikkataloger, vilket leder till dyrare förvärvsmultiplar
  3. Volatilitet i fritt kassaflöde, beroende på företagets förvärvskostnader för musikinnehåll
  4. Risker relaterade till teknisk utveckling, som tidigare har hindrat företaget från att monetarisera sitt innehåll; inom ratinghorisonten finns inget sådant synligt för närvarande
  5. Brist på erfarenhet av att agera som en separat enhet från Vivendi SE

Jag hittade inte S&P:s rapport direkt. Måste titta senare när jag har bättre tid. :grinning_face:

8 gillningar

Bra analys av UMG från Olli Pöyhönen. Värt att läsa. Mycket av samma saker dock,

https://www.inderes.fi/fi/artikkeli/universal-music-group-suuri-musiikin-omistaja

7 gillningar